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12日早上起来照例开电脑，收邮件，看新闻，搜狐上一个标题赫然跃入我的视线：《陈木胜《男儿本色》给甄子丹上课 怎么拍动作片》，自然禁不住点入浏览了一下，看了后一笑了之，仍未在意，可傍晚回家看到网易等网站上同样有一样的新闻，不仅愤愤然想说点什么。

子丹近年凭自己的实力和执着以一部部动作强作除了引得大众的口碑外，还引得其他的“关注”，记得以前一部叫《功夫无敌》的电影上映时，就有其制作人杨盼盼对子丹指指点点，其用意在这个炒作风行的年代，眼明人自然一看便知，当时除了一笑也懒的去理会，今天陈木胜分量自然要比杨盼盼胜上一筹两筹的，晚上有点时间上网，这里不妨说下自己的看法。

从网络出现的这些新闻(附该新闻连接：搜狐 TOM 网易 QQ 更多)来看，也许是新闻稿，杜撰的成份多，但空穴来风，势必有因，问些圈内的朋友，陈木胜导演似乎也隐约说些什么。

对于陈木胜导演，我原本尚有好感，就作品来说，其实是香港的不错的少壮派导演之一，真的很不明白他为什么要拿动作设计和子丹比，他有自己的优势，剧情发展控制的不错，整体节奏很好，他和李忠志的在一些飞车爆破之类的动作场面也做的很不错，记得子丹以前在接受采访时说过，影片的成功是团队协作的结果，而不是个人，所以这里作为一个影迷想对陈导说，不要把武术指导等属于团队的东西都揽到自己身上，尽好自己的本分你才是一个能让人尊敬的导演。

作为一个喜爱香港电影及动作片的影迷，陈木胜导演的影片当然我也都看过，他擅长在剧情发展和事件冲突中刻画男人形象，但并不是说他的动作戏就很优秀，坦白的说，他拍的那些类型的动作片，整体控制不如杜淇峰，枪战戏又没有吴宇森的那种诗意，打斗戏又不如洪金宝，甄子丹的真实凌厉，武侠戏又不如袁和平的潇洒刚劲，除了成龙大哥主演的几部外，其他的一直被我无聊时当消遣片来看，在我看来，他的电影中的动作场面没啥创新之处，中规中距，只能算是合格，不至遭动作影迷埋汰，不知为何现在发出这样的言论。

如果说陈木胜的事业受老杜、徐克、成龙帮助很大外，那他的动作电影生涯则和两个人有着紧密的联系：成龙、李忠志，翻看一下陈木胜以前作品，可以看出，早期和他合作的武术指导很杂，刚出道时《天若有情》的元彬，95年96年《旺角的天空》、《冲锋队怒火街头》的马玉成，《精武门》的甄子丹，1998年对陈木胜来说是个重要的年份，《我是谁》开始和成龙合作，包括后来的《新警察故事》，由成龙任动作导演，成家班来做武术设计，这里就要谈到李忠志，李忠志原是成家班普通武行，92年老成家班解体后，在后来重组的成家班里占主力，经常以副动作设计的身份参与成龙剧组，也许是在这时，陈木胜和李忠志成了好拍档，拍了《特警新人类1，2》、《三岔口》、《新警察故事》、《宝贝计划》，所以，可以说陈木胜警匪动作片的成功离不开成家班，除李忠志外，成家班的另一成员李健生2003年还在陈木胜《双雄》中任武术指导。

或许陈大导演要说了，即使动作指导是别人，但我是导演，军功章里，总该有我的一半吧，那请问，第25届香港电影金像奖，你的《三岔口》和子丹的《杀破狼》相遇，为何捧走最佳动作设计的不是你呢？

另外，在子丹的动作设计理念里，并没有严格的把武戏和文戏分开来，即使后来又武戏文戏这一说，应该也是商业片制作需要，不得已而为之，子丹曾经说过：“动作是表达情感的一种方式”，就如同李小龙电影一样，李小龙挥拳时你可以感觉他的愤怒，初此点以外，子丹拍过的角色之杂应该在动作明星里也是首屈一指的了，不同的角色他有不同的动作演绎，无论是古装时装，正派反派，这就是他的实力所在。

动作片里的动作不能脱离实际中的动作而完全凭空臆造，正如同擂台上不同的斗士有不同的风格（拿MMA格斗来说，擅长站立打击技的Mirko Filipovic的风格和擅长地面缠斗Fedor Emelianenko风格是不同的，即使同是自由搏击出身的Wanderlei Silva和Chuck Liddell，他们的风格也是不一样的），在我看来优秀的动作片里的人物的打斗也应该有适合自己身份的不同的风格，在子丹担纲动作设计的影片里，我们可以列出许多虽武功同样高强，打斗真实，但风格完全不同的角色：严咏春、黄麒英、刀锋战士……，《杀破狼》和《龙虎门》里更是让吴京、谢霆锋展示完全不同以往形象的角色，吴京更是因此转型，在《黑拳》中延续《杀破狼》里的动作风格。至此，那请问，陈导的作品中请给我拿出一个能让我准确说出他动作特点的人物来，除了在我们记忆中日渐模糊的剧情，我们记住了什么？

说到那篇新闻里提到的《精武门》里陈导和子丹不和的事情，如果事情属实，陈导你对子丹有意见，请在当时向媒体爆料，何必等到现在这个时机，岂不让我怀疑别有用意。如果你发出过和新闻相符的言论，我倒要以小人之心怀疑是否因为《精武门》的成功仅仅让人记住了甄子丹这个名字而不知道还有您这个“大功臣”，您因此心怀芥蒂。

至于那篇文字中提到的谢霆锋和武行的故事，真假暂且不说，我是赞同子丹的这种做法的，不严格要求，不对动作精益求精怎能拍出好的动作片？上世纪80年代成家班、袁家班、洪家班互相斗气的时间是香港动作片的辉煌时期，武行敢打敢拼，2006年，成家班当年成员之一姜国华接受《南方都市报》采访，谈到成家班和洪家班争斗时说的一句话也许最能说明问题：“说到底，我们能赢，还是因为我们残废的人多。”

子丹拍动作戏虽然要求严格，但和他合作过的那些演员对最终效果均赞赏不已，如今网络信息发达，诸君不信的话可自行去搜索，香港电影专家Bey Logan曾经和子丹在《精武门》中有过合作（即将上映的新片《导火线》仍会看到他），曾经评论子丹的严格要求以及与他们之间的或许会出现的暂时的争执：“他就象我的兄弟，一家人之间也许会有冲突或者意见不一，但始终家庭的纽带不可被割断。”陈大导演，听完这句你知道什么叫男人的情义了吗？如果还不明白，真不知道你的新作怎么敢叫“男儿本色”。

2004年在拍摄《杀破狼》的时候，亦曾传出子丹日本助手谷垣健治抱怨工作太辛苦的消息，谷垣健治在他的个人网站上亦曾提及拍摄的艰辛，但更多的是对影片精彩动作的信心和赞赏，如今一路跟随子丹走来的谷垣健治和下村勇二已经成为日本最著名的动作导演，佳作遍及电影和游戏CG。

而且要求严格并不是对所有的演员，子丹在接受采访中曾经说过，对于普通没有功夫底子的演员，当然要设计一些难度低的动作去迁就他们。

这样看来，要求严格是对投资人和观众负责，也正是有了子丹、成龙大哥等一些严格要求的动作导演以及更多幕后流血流汗的武行们，香港动作才会至今在国际影坛上有一席之地。近几年，香港影片过多靠电脑特效，剪接，很多国外武行转向其他国家拍戏，泰国一些延续香港八九十年代实打风格的影片在影市大受欢迎，其中原因难道不值得我们深思吗？当《拳霸》、《火云盗》等一些影片中出现的代表着中国符号的武术人物被主角奚落，不知道这些吹嘘子丹的动作设计不如自己的大导演们又作何想，如果你们真的NB，我倒希望可以拿出一些实际的东西让世界影迷看看，给我们中国争一口气，那我也很佩服你，恰恰相反，我仅仅看到子丹一直在努力去做，而且做到了，他的作品在国际上让国外的影迷重燃对香港动作的信心，他也执导了一些国外的动作大片。

陈木胜的《男儿本色》的预告片在网上发布，我第一时间看了，打斗戏吊钢丝痕迹很重，但过几天有时间我还会去影院去看，港片总归是越来越少了，相对于充斥于暑期的美国大片，华语电影更需要我们影迷去支持，我也期待《男儿本色》能够拍出新意，能够对得起我的票价，毕竟咱不是有钱有闲的人。

更期待的是，8月初的《导火线》！